在20世紀的頭20年裏，一場不同於以往的新藝術運動開始了……
立體主義
開始喬治·布拉克而且畢加索在美國，大多數立體派作品因為其扁平的、近乎二維的外觀而立即被認出來;包括幾何角度、線和形狀;和相當中性的調色板。
隨著運動的發展，顏色、紋理和圖形元素(如文本)被添加進來，以至於後來的立體派作品往往更像是拚貼畫而不是其他任何東西。但立體主義不隻是一種特定的“風格”或“外觀”——它實際上讓藝術家們以一種完全不同的方式看待和描繪現實生活中的物體。
立體主義是什麼?
與傳統的靜物畫、風景畫或肖像畫不同，立體派繪畫在任何方麵都不意味著寫實或栩栩如生。相反，在從每一個可能的角度看完主題後，藝術家將從不同的角度把碎片拚湊成一幅畫。
在這樣做的過程中，藝術家試圖對打破主體的過去的空間和時間的障礙給出更全麵、更詳細的解釋，就像馬塞爾·杜尚的著名畫作《裸體下樓梯(見上圖)。
這種類型的立體主義被稱為分析立體主義當人們想到立體派藝術作品時，通常會想到它。
合成立體主義另一方麵是分析立體派的自然延伸。它不是將一個主題分解成碎片，而是將已有的碎片組合成拚貼畫。這是喬治·布拉克的一個例子，題目是Tenora。
正如你所看到的，合成立體主義仍然是相當幾何的，一些作品(比如這個)結合了傳統媒體和發現的物品。
著名的立體派藝術家
最著名的立體派畫家可能是畢加索，他創作了著名的反戰畫格爾尼卡以及成千上萬的其他現代藝術品，布拉克遠遠排在第二位……盡管布拉克和畢加索一樣對立體派的建立起了重要作用。
保羅塞尚(盡管他本人不是立體派運動的一部分)經常被認為是激發布拉克第一次嚐試畫立體派風景畫的原因。Cézanne的繪畫把物體分成基本形狀——大多是立方體和球體——這直接導致了立體主義對斷裂幾何平麵的使用。
其他立體派藝術家包括Jaun Gris(他的作品似乎幾乎是立體主義與藝術裝飾風格)和馬塞爾·杜尚(Marcel Duchamp)這樣的藝術家(他的藝術作品實際上跨越了各種風格和運動)。
你可以看到一些裝飾藝術的相似之處吉他，作者:Jaun Gris，下文。
如今，立體主義似乎隻是另一個方麵抽象藝術但實際上，它是最先出現的——它直接影響了20世紀的大部分抽象藝術。
事實上，幾乎無法想象沒有立體派、畢加索和其他人的20世紀會是什麼樣子。這將是一個非常與我們所知的藝術世界不同。
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