當我第一次開始使用彩色鉛筆時,我已經畫了很多年的油畫了。我不想要一種替代媒介,我隻想要一種更容易攜帶的媒介,讓我可以創作出我用油畫畫的那種細致的作品。
彩色鉛筆檢查了這兩個盒子。它們絕對比油畫更容易——也更整潔——攜帶旅行,而且它們是為細致的工作而製作的。
他們沒有就是為了速度。一個用油彩畫了30到60分鍾的背景,用彩色鉛筆畫了幾個小時。即使在那時,他們看起來也沒有用彩色鉛筆完成——總有紙的斑點露出來。失望的是,僅僅幾周後,我就放棄了彩色鉛筆。
事實上,我好幾次都放棄了。
幸運的是,一些事情一直吸引著我(雙關語),我學到了一些關於彩色鉛筆的寶貴經驗,今天我想與你們分享。
1.了解媒體的利與弊
彩色鉛筆是為細節工作而設計的,無論你的主題是什麼。他們更擅長創造細節,而不是油畫,亞克力,或幾乎任何其他東西。但是你必須知道如何使用媒介——它的優點和缺點——否則它會把你逼瘋!
例如,為了充分利用彩色鉛筆,你需要學會在哪裏畫細節,在哪裏跳過細節。最好的細節應該在主體內部和周圍,隨著你遠離興趣中心而減少,特別是在有很多景深的構圖中,比如風景畫。
是的,我知道這同樣適用於每一種媒介,但我總是發現用油畫比用彩色鉛筆更容易記住這個原則。(可能是因為用畫筆和流動顏料畫出柔軟的邊緣要比用鉛筆芯簡單得多。)
練習畫出柔和的邊緣、柔和的顏色和值,以及最小的細節,你將獲得與你使用過的任何其他媒介一樣或更好的圖像深度。
2.加倍耐心
耐心和堅持在任何藝術形式中都是必要的。然而,當涉及到彩色鉛筆時,這些品質在一個非常重要的額外方式上有所幫助:
分層。
當使用彩色鉛筆時,顏色是一層一層地顯現出來的。有時候需要這麼多層次你可能會認為一幅彩色鉛筆畫在實際完成之前就已經完成了。
下麵的圖片顯示了一幅看起來已經完成的畫,對吧?在我早期使用彩色鉛筆畫的時候,我會把這幅畫裱起來,然後繼續畫下一幅畫。
但當我聽取其他藝術家的意見並得到他們的反饋時,我開始反複聽到一個關鍵短語:
“你已經有了一個好的開始,現在你隻需要完成它!”
一幅完美完成的彩色鉛筆畫的秘密是在你認為你已經完成的時候繼續工作。是的,確實存在過度工作的風險,但這比因為過早放棄而導致圖紙未完成的風險要小得多。
這是經過幾層之後的相同圖形。你怎麼看?
顏色更好。飽和度也是如此,尤其是在興趣中心和周圍,也就是兩匹馬。
所以要有耐心。不要過早地停止繪畫…即使它開始看起來很好,它仍然可能受益於多幾層。
3.購買藝術家級別的彩色鉛筆
如果你剛接觸這種媒介,你可能會認為彩色鉛筆是小學生的專利。你說對了一半。
彩色鉛筆是在小學很受歡迎,因為它們幹淨,容易使用,而且無毒。
但是嚴肅藝術家使用的彩色鉛筆要比小學生使用的鉛筆好好幾光年。如果你懷疑這一點,那就買一盒蠟筆和幾支Caran d’ache Luminance鉛筆。每一種都塗上兩三筆,你就會發現這兩種產品有多麼不同。這有點像雪佛蘭和瑪莎拉蒂之間的區別。
根據我的經驗,我可以告訴你,如果你買便宜的(我們中的一些人說便宜)鉛筆,你仍然可以創作出好的藝術,但這將是更加困難的。最後,你也會使用它更多的買便宜的鉛筆總比你預先多花點錢買幾支好鉛筆好。
4.準備好教育其他人關於彩色鉛筆
現在,對於我們中的一些人來說,可能是最大的障礙…彩色鉛筆藝術作品的價值不像其他媒介那樣高。可能是因為太多人把彩色鉛筆製作的藝術與他們的小學生正在製作的媒介聯係在一起。
但如果你真的想嚐試彩色鉛筆,不要讓它阻止你。
隻要準備好教育人們使用彩色鉛筆繪製逼真圖像所必需的技能,你使用的藝術家級鉛筆和紙的質量,以及許多彩色鉛筆藝術家取得的獲獎成果。
不知道該談論哪些藝術家?參觀美國彩色鉛筆協會的網站瀏覽一會兒。你會發現很多!
哦,還有一件事:看在上帝的份上,以應有的尊重對待你自己的彩色鉛筆作品吧。隻有這樣別人才會知道!
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