英國倫敦的畫家路易絲地方運用她對英國海岸線的熱愛，創作出華麗的半抽象畫，慶祝光在陸地和水域之間的驚人發揮。
舉個例子，望水而過。這幅畫是一個完美的例子，說明了一個地方的大氣條件如何極大地增強了一幅畫的效果:
露易絲專注於描繪那些深邃的、發光的雲，占據了畫布的三分之二，讓眼睛向下移動，短暫地觸碰到右中間的黑色斑點，然後再次被掃向天空。
一瞬間的陸地或岩石(也許是黑色的波浪)足以錨定構圖，創造視覺深度和對比，而不會泄露這個野生而可愛的地方的太多神秘。
在這幅名為字段， Louise添加了另一個元素——紋理。
色彩似乎在畫布上滴落和融合，給人一種真正被雨水浸濕的印象，但從遠處看，明亮的山丘在三維的溝壑和山脊上上升，即使在霧中也有一種堅實的感覺。
最後但同樣重要的風暴過後把我們送到岸邊，波濤洶湧，天空潮濕，但在不久的將來，光明的平靜是有希望的。
我非常喜歡深藍色的水和明亮的白色泡沫的混合，與金色的沙子和粉紅色的天空的溫暖色調形成鮮明的對比。沒有什麼能與沙灘上雷雨的景象、氣味和聲音相比，而這幅畫成功地將所有這些感覺都帶到了生活中。
如果你想看更多路易絲·查特菲爾德精彩而充滿活力的畫作，請訪問她的網站今天。
這篇文章可能包含附屬鏈接。