許多藝術家都在努力尋找他們的靈感，他們的“繆斯”，他們的創作影響力，或者他們的USP(市場營銷術語中的獨特賣點)。無論你怎麼稱呼它，它都是因人而異的。
我在倫敦郊區貝克斯利希斯長大，我討厭那裏。我想要大海、田野和樹木，但在貝克斯利希斯我沒有得到這些。搬到蘇塞克斯就像在沙漠裏挨餓20年後找到了一家超市。我需要空間，我在英格蘭南部的鄉村和海岸線找到了充足的空間。
移動是我找到靈感的第一步。
在我開始定義我個人的“繆斯”是什麼之前，我畫了很長一段時間。我必須學會畫出準確的畫傳統的動物肖像，並嚐試各種各樣的媒介和技術直到我意識到我做了有自己的繪畫風格。
大約10年前，我才意識到這一點，而且隻有當我掌握了足夠的技術技能，才有足夠的信心進行更多的實驗。
實驗這是我尋找靈感的第二步。
我了解到我想要畫的地方和事物有一點神秘，我可以逃進去。我想嚐試一種能讓人聯想到真實地方的藝術，但又能讓人有點著迷的東西。我想要的是那些能把我帶到別的地方的畫(以及任何想去那裏的人)。
瑪麗·盧·庫克(演員、人道主義者和藝術家)的這句話很好地總結了我自己發現的真理:
“創造力就是發明、實驗、成長、冒險、打破規則、犯錯誤和享受樂趣。——瑪麗·盧·庫克
我繼續我的實驗使用更大的畫布(這樣我就有更多的空間玩耍和嚐試新東西)，我開始定期散步。我也成為了環境的吸收者。我的意思是，我所看到的一切往往會停留在我的腦海中，我常常不知道我吸收了什麼，直到我把它畫出來，看到我觀察到的東西。
我的風景畫大部分是根據記憶和想象畫出來的。他們通常從一個簡單的草圖開始，上麵有令人愉快的形狀，但沒有其他東西。我喜歡我的風景自然生長，就像真正的風景一樣。
有時這種做法會出現嚴重的錯誤。我有20%的風景畫太糟糕了，我不得不重新畫一遍，但這不是問題，因為這都增加了下一幅畫的“質感”(我很同情那些在200年後x光我的一幅畫，希望能找到一幅傑作的人，因為他們會非常失望)。
尋找靈感的第三步仍在進行中——它正在進行中進化．
藝術是觀察事物或想象事物，然後找到一種方式將這種觀點呈現給他人。在某種程度上，每個人都能做到這一點，但真正的藝術家在如何呈現他們的觀點以及如何呈現他們想要傳達的信息方麵一直在進化。如果你的藝術沒有進化，那它就是在消亡。
我非常感謝在線畫廊為藝術家和購買藝術品的人創造了公平的競爭環境。今天，任何人都可以創作藝術——你可以在任何地方找到藝術。在印度的貧民窟裏，一個著名的藝術家可以和一個13歲的藝術家在一起，他們有平等的機會出售他們的作品，我認為這是不可思議的。
我把這些閑言閑語獻給所有那些尋找靈感的藝術家和所有那些幫助藝術家生存下來的藝術品買家。謝謝你！
想看吉爾·布斯塔曼特的其他原始風景畫，或閱讀更多她的博客，請訪問www.gillbustamante.com
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