在藝術圈裏，我經常會遇到一場關於哪個更重要的爭論:靈感還是汗水(也被稱為努力)。
藝術家通常會支持以下兩種說法:
“我隻在有靈感的時候畫畫。”
“不管我喜歡與否，我都會畫畫。”
雖然我堅信這兩者都是創造偉大藝術的必要條件，但我相信藝術生活的另一個方麵比這兩者更重要:持久性。
為什麼堅持如此重要
前段時間，我寫了一篇文章叫成功藝術家的5個特征．在那篇文章中，我寫道:
“堅持是一種品質，它允許一個人繼續做某事或嚐試做某事，即使它很困難或被其他人反對。你不需要一個更全麵的定義就能看出堅持是如何應用於藝術家的。”
堅持是放棄的反義詞，對於藝術家來說，堅持在很多層麵上都是必要的。你必須在學習新技能或新媒介時要堅持不懈……因為如果你過早放棄，你將隻對媒介和如何使用它有一半的了解。
在建立與藝術相關的業務時，堅持是至關重要的。如果成功(或銷售)發生得不夠快，而你放棄了，你就永遠不會成功。
你還需要堅持不懈地構建一個高質量的工作體係，這需要的不僅僅是兩三件作品。6個通常被認為是最小值，你最初做的6個不太可能是你最好的工作。所以你需要堅持做盡可能多的作品來達到目標!曆史上每一位偉大的藝術家都這樣做過:米開朗基羅把自己推向越來越高的高度，畢加索堅持不懈，直到立體主義很有名，達利沒有停止他的第一次嗎著名的超現實主義畫作-他們都在堅持自己的風格!
當然，你必須堅持創造每一個片段，因為很少有片段是毫無困難地組合起來的。一些最好的作品也是一些最具挑戰性的作品，堅持是克服困難並完成那些具有挑戰性作品的絕對必要條件。
堅持vs靈感或天賦
我絕對相信堅持比靈感更重要。和靈感一樣重要的是，如果你缺乏將畫筆放在畫布上，鉛筆放在紙上，鑿子放在石頭上的毅力，你隻剩下一個想法。
天賦也沒有毅力重要。世界上一些最有天賦的人最終用他們的天賦一事無成，因為他們缺乏堅持去做每天的創造工作。或者，即使他們創造了，他們也過早地放棄了——他們無法完成每一件作品，或者以一種隨意的方式創造，阻礙了產生成功所必需的穩步改進。
這並不意味著他們的藝術沒有價值。如果他們想做的隻是想畫就畫，那完全沒問題。這就是所謂的愛好，很多人都很滿意把藝術作為一種愛好。
但如果你的目標是將藝術作為一門生意，並且藝術作品能夠產生定期(甚至是穩定的)收入，那麼你就需要堅持下去。
培養毅力的5個技巧
既然堅持如此重要，那麼你是如何做到的呢?
從個人經驗來看，我可以告訴你，這不是世界上最容易得到或保持的東西。當了多年的藝術家後，我有時仍然發現自己沉浸在強烈的放棄欲望中。
好消息是，有很多方法可以培養毅力。不是所有的方法都適用於每個藝術家，但你至少應該找到一個方法，讓你開始成為一個更堅持的藝術家。
1.建立一個程序
簡單地說，就是製定一個時間表並堅持執行。
最好的方法是確定你什麼時候最有創造力，然後把這段時間用來創造。在這段時間裏，有時你不得不放棄畫畫，但大多數情況下，安排好你的工作室時間，然後按照你的計劃工作，就像你在做一份傳統的工作一樣。
畢竟，如果你想成為一名職業藝術家，創作就是你的工作。
2.設定目標
目標對於成就的重要性不亞於目的地對於旅行的重要性。是的，你可以在沒有設定目標的情況下創造藝術——甚至是優秀的藝術，但是如果你設定了目標，你會完成得更多，進步得更快。如果沒有別的，一個目標給了你一個目標去瞄準，有一個目標去瞄準是我所知道的最好的動力。
3.有“學習”的態度
永遠不要厭倦學習新事物。無論你是通過你最喜歡的媒介學習新的技能和方法，還是學習一種新的媒介，你都需要繼續學習。甚至學習藝術世界之外的東西也有助於保持你的思維活躍和警覺，渴望前進。
當你想要放棄的時候，這種渴望會幫助你邁出下一步。
4.走出你的舒適區
你不必放棄你最喜歡的媒介或主題。偶爾做一些你的舒適區之外的事情。嚐試新事物可以幫助你以不同的方式看待熟悉的事物。
成功地完成一門不同類型的科目(或媒介)能夠提升士氣，這是其他任何東西都無法做到的。這是想要放棄的良藥。
然後你可以把這種動力帶回到你最喜歡的媒體或學科上，應用新的課程來進一步提高你的工作。當你做得很好並學習新事物時，堅持就容易得多了。
我最喜歡的主題是風景，所以創作下麵這幅聖誕裝飾畫是一個挑戰。但現在回想起來，我發現我在那裏學到的堅持是如何幫助我完成了後來更難的另一件作品的。
5.永不放棄
我幾乎在我給出的每一條建議中都包含了這一點，因為它太重要了。你不能放棄一些事情，但仍然堅持。
這並不意味著你必須完成你開始的每一件作品，但你完成的越多越好。
記住，堅持是很重要的從來沒有浪費精力。即使一件作品沒有成功，你總能學到一些東西。你總是會向前邁進一步。這種能力堅持才能推動你的藝術長期向前發展。
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