你有沒有刷過美術教程視頻?我有。我花了三周的大部分時間在網上看視頻教程，因為我的手腕受傷了，我不能做自己的藝術。
但你知道嗎?事實證明，這段時間在許多層麵上都是值得的。首先，我了解了以前從未聽說過的媒介(樹脂繪畫?真的嗎?)並受到啟發去嚐試其他媒介。
這還不是全部!以下是我從觀看數小時的藝術視頻中學到的6件最重要的事情:
值和顏色
在大多數媒質中，最大的吸引力是甜美的顏色，但也隻是這樣真的最重要的是什麼?
無論我看哪種媒介，最重要的元素都不是顏色。這是對比。在石墨、木炭和墨水等黑白顏料中尤其如此，但在油畫、丙烯酸、水彩或蛋彩畫、水粉和馬克筆等更奇特的顏料中，這一點也同樣重要。
對比使二維形狀看起來占據了空間;三維。對比度能讓你捕捉到光線。畢竟，如果沒有暗值，怎麼能有效地顯示亮值呢?
得到100%準確的顏色，但錯過了價值和你的工作仍然看起來平淡和沒有生氣…但是，讓暗的部分盡可能暗，亮的部分盡可能亮，這樣你的作品就會煥發生機，不管有沒有顏色。
深思熟慮的創作
我在幾乎所有的媒介中都看到了一些非常細致的藝術作品和一些粗略的、鬆散的風格。但通過觀察所有這些藝術家，我發現了一個非常重要的事實:
最好的藝術家在如何創作時都非常謹慎。不管他們用的是刷子、鉛筆、鋼筆還是蠟筆。
這在實時視頻中表現得尤為明顯。很多藝術家做了一個標記，然後考慮他們已經做了什麼，下一步需要做什麼。他們花更多的時間看他們的畫，他們的模型或參考照片，並考慮下一步，而不是他們花在下一步的時間。
這並不是我真正的工作方式，我數次停下來注意他們是如何選擇下一個目標的，並想辦法我也可以這樣深思熟慮。
實驗
無論你的媒介是什麼，了解什麼可行，什麼不可行的最好方法就是去嚐試。所以去吧。實驗!
你不必在嚴肅的作品上做實驗。但一定要在快速草圖、學習或測試紙上做實驗。要想知道一種方法、工具或供應是否適合你，唯一的方法就是去嚐試。
當然，這意味著你必須準備好呈現出一些糟糕的藝術作品並遭遇失敗，但這也沒關係。事實上，這很好!你更有可能從失敗的嚐試中學習，而不是從成功的嚐試中。
其實最短的路線是正確的答案通常是找出錯誤的。
耐心
對我觀察過的許多藝術家來說，創作是一個過程，而不是一個目標。
是的，他們對他們工作的最終結果，完成的作品非常感興趣，但他們更感興趣的是過程。僅僅是在紙上或畫布上塗鴉的行為，就能給他們帶來和完成一件成功的作品一樣多的樂趣。所以他們願意花時間把工作做到最好。
這能描述你嗎?在我看來，這似乎是工作時間足夠長、足夠努力的關鍵因素，能夠創造出持續高質量的作品。
興奮
你可以稱之為激情、癡迷或被迫去創作，但我所看到和聽到的每一位藝術家都表達了對他們的媒介和作品的興奮。無論他們畫什麼或畫什麼風格，他們都被創作過程的純粹樂趣所驅使。
即使他們沒有說“這太令人興奮了”，你也可以從他們的聲音中聽到，從他們處理媒介的方式中看到。
興奮它能幫助我們保持耐心和堅持，即使有一塊偏離了軌道。它也給我們解決問題或解決難題的思維創造力。當你在創造的時候找到你的興奮點，你就會發展出一種內在的創造力，讓一切皆有可能。
冒險的感覺
與興奮感相似但不完全相同的是冒險感。無論藝術家們是在用寬鬆、寬闊的筆觸捕捉一個正式的花園，還是在極致細節中畫出一朵比生命更大的玫瑰，他們都把自己的作品視為一種冒險。
每件藝術品都是冒險的一部分，但藝術本身是更大的冒險。它推動他們完成每一件作品，然後繼續下一件作品——即使他們不得不離開工作室，或離開他們的國家，或在某些情況下，到其他國家去尋找他們正在尋找的東西。
我向你保證，你的冒險就在那裏，隻要你給自己尋找的自由。它將永遠改變你看待藝術的方式。
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